Steampunk, haciendo la vida mejor

Tras un año sin tener actividad y después de que Araceli Rodríguez re-diseñara este espacio, volvemos. Y teníamos que hacerlo en "Steampunk Hands Around The World" que llega ya a su cuarto año consecutivo.

Este año Kevin D´Steil, The Airship Ambassador nos ha invitado a participar con el tema de "Steampunk: Making life better".

Con la revista El Investigador fuera de circulación desde 2014 y un 2016 sin una sola entrada en este blog, podríamos parecer los menos indicados para venir a hablar de mejorías en la vida gracias al Steampunk. Sin embargo no podíamos dejar pasar la oportunidad de compartir nuestra experiencia en este mes de celebración dedicado a las diversas áreas del Steampunk en el mundo.

En la breve historia del steampunk en México se explican los antecedentes de la escena en nuestro país, así como las circunstancias que lo rodearon durante su nacimiento. 

Hasta antes del 1° de Marzo de 2011 (fecha en la que salimos a la luz con la revista) los integrantes del colectivo responsable se encontraban dispersos por diferentes estados de la república mexicana y aún no habíamos conseguido hacer algo lo suficientemente llamativo. 

El trabajo, la constancia y la maravillosa mano de Mr Xpk en la maquetación, lograron llamar la atención de muchos aficionados hispanohablantes, pero de manera especial de los españoles, quienes llevaban ya unos cuatro o cinco años como comunidad activa, previa a cualquier país latinoamericano.

Con ello se logró que se unieran algunos colaboradores españoles, como el escritor Josué Ramos.

Es en Octubre de 2011 cuando Ramos y Paulo César Ramírez, Director general de El Investigador, entablan una larga charla, que terminaría desembocando en siete antologías (La serie "Planes B -Steampunk" 1 al 3 y la serie de Ácronos Vol. 1 al 4) publicadas en España.

Serie de Antologías "Ácronos" Vol 1 al 4

La revista expande sus horizontes cuando, gracias a Nick Ottens, se publica un artículo en inglés por nuestra Editora en Jefe, Araceli Rodríguez, en la Gatehouse Gazette #19. 

Muchos otros proyectos han surgido después de que el colectivo responsable apenas parecía existir. 

Sin duda alguna, el nivel de aprendizaje, colaboración y crecimiento profesional que El Investigador nos dejó a varios de los que participamos a lo largo de los tres años de vida de la revista, puede rastrearse mejor de manera individual; sin embargo como podrán notar, apenas es un resumen en donde mencionamos muy por encima a algunos de nuestros compañeros de trabajo. Pero no solo tuvimos colaboradores y compañeros, si no qué forjamos amigos.

Amigos que viven en otras ciudades e incluso otros países y hablan otros idiomas. Amigos con quienes nunca hemos compartido el mismo espacio (o el mismo huso horario) pero que no por ello dejan de ser amigos.

Es a través de adentrarnos al Steampunk como movimiento que logramos este crecimiento profesional y creamos relaciones, tanto de amistad como de trabajo y que nos han permitido participar con diferentes miembros de la comunidad, uniendo esfuerzos en diferentes proyectos en común, algunos de ellos de verdadero carácter mundial.

Más allá de la atrayente estética del movimiento, más qué el arte en sus diversas manifestaciones, más que la filosofía punk, la historia o sus aspectos políticos o de mero entretenimiento; realizar una revista digital, gratuita y de periodicidad mensual de corte Steampunk, nos enseñó que, cuando hay voluntad, no existen las fronteras ni las distancias. Que las diferencias de enfoque, idioma, cultura o cualquier otra, solo nos deben servir para aprender a conocer a otras personas, y en ese intercambio de ideas, conocernos a nosotros mismos.

Normalmente, en nuestras participaciones anteriores en "Steampunk Hands Around The World" realizábamos nuestras entradas bilingües. En esta ocasión decidimos mantenerla únicamente en español con la intención de despertar el interés de la búsqueda e invitar al público angloparlante a acercarse; después de todo, somos más personas en el mundo las que hablamos español.  

En tiempos como los que estamos viviendo, vale la pena recordarlo y compartirlo. Después de todo, esto se trata de unir manos alrededor del mundo—con el Steampunk como un medio—con el simple afán de hacer la vida un poquito mejor.

Comunidado de Prensa- Steampunk Hands Around The World 2017

Steampunk Hands Around the World 2017

Steampunk: Making Life Better

Steampunk Hands Around the World vuelve por su cuarto año, continuando la celebración de lo mejor que la comunidad global de steampunk tiene para ofrecer.

El tema de 2017 del blogathon anual de un mes es "Making Life Better". Cada día desde el miércoles 1 de febrero hasta el martes 28, los colaboradores compartirán algunas de sus experiencias favoritas de cómo steampunk hizo la diferencia.

Todos los logos cortesía de Mr. XPK

Todos, los steampunks y los no steampunks por igual, podrán compartir la información sobre quién y qué nos inspira para seguir explorando, expandiendo y mejorando nuestra comunidad todos los días.

Atando todas estas experiencias juntas tenemos personas. Las personas que comparten sus ideas, que enseñan sus habilidades, que dan un paso adelante para hacer una diferencia en grandes y pequeñas maneras. Todos y cada uno de nosotros probablemente ya hemos hecho la vida mejor para alguien y algún tiempo, y tal vez ni siquiera lo saben. Juntos, creamos nuestra comunidad, y traemos steampunk a la vida, en todas sus muchas variaciones. Hacemos la diferencia.

Steampunk Hands Around the World es sólo una de muchas oportunidades durante el año que une a las personas, creando nuevas conexiones y amistades. Es uno de esos eventos en los que vemos en toda la comunidad, y traemos a casa esas cosas y personas que nos inspiran a hacer más y ser más.

Cada día, la lista principal de los enlaces del blog se actualizará en the Airship Ambassador blog site.. Siga a lo largo de Twitter con los hashtags de #SteampunkHands y #SHaW, y en la página oficial de Facebook.

Como son muchos los idiomas diferentes que se hablan en todo el mundo, será útil usar un servicio de traducción para leer cada publicación en su propio idioma nativo, como Google. El lenguaje no será una barrera en la comunicación entre nosotros.

Si desea participar directamente o desea obtener más información, póngase en contacto con Kevin Steil en Kevin@AirshipAmbassador.com

Post original en inglés.

¿Puede ser el steampunk post-apocalíptico?

Retrofuturismo

¿Puede ser el steampunk post-apocalíptico?

El steampunk se centra principalmente en una premisa: “¿Qué tal si…?”, que se fundamenta de manera esencial en la creación de ucronías, sustentadas ya sea en la ficción especulativa o bien en lo que se conoce como historia alternativa, que toma su inspiración en el periodo de la segunda revolución industrial ocurrida durante lo que ha sido llamada la Era Victoriana. Dicho periodo se concentra primordialmente en el Imperio británico durante los sesenta y cuatro años del mandato de la reina Victoria, con domino en países de los cinco continentes y no únicamente de las islas británicas, como suele pensarse.

Pero ¿podríamos establecer un steampunk más allá de la ambientación del siglo XIX? Para muchos la respuesta no deja lugar a dudas, ya que como retrofuturismo que es, el steampunk, presenta una serie de anacronismos necesarios para que no pase a ser simplemente un recreacionismo y tome tintes de –tal como ha sido nombrado por varios estudiosos del tema- ciencia ficción con estética victoriana. Establecer un avance cultural, social y tecnológico más veloz e incluso muy similar a los avances de la sociedad actual es en gran parte lo que podemos observar con los profesionales y entusiastas del movimiento, en especial aquellos enfocados en la creación y modificación de artilugios, estos modernos artesanos amantes y defensores del DIY o “Hágalo usted mismo”.

Computadoras, teléfonos móviles y demás artilugios modernos son prueba irrefutable de que el steampunk mezcla perfectamente dos eras, manifestando la creatividad de los individuos en una amalgama entre la visión de nuestro momento actual con el histórico periodo decimonónico en el que se inspira este retrofuturismo. ¿Cómo entonces podemos imaginar un steampunk post-apocalíptico?

De acuerdo al escritor G.D Falksen en un post escrito en steamfashion de Live Journal en Junio de 2010 “lo post-apocalíptico no es steampunk y lo steampunk no es post-apocalíptico”. Muchos lectores podrán estar de acuerdo con la opinión dada por esta reconocida personalidad del movimiento, tanto por el planteamiento como porque simplemente le conceden cierto grado de autoridad; sin embargo los editores de la steampunk magazine, no estuvieron de acuerdo con lo dicho por Falksen y colocaron una entrada desde el sito de la revista dando su opinión y pidiendo la de los demás. Por un lado, el escritor estadounidense argumentaba que debido a la naturaleza de un escenario post-apocalíptico la sociedad carecería del agua pura suficiente que requeriría que la tecnología de vapor funcionara después de que hubiese ocurrido una catástrofe que dejara al planeta, ya fuera, en un ambiente desértico (estilo Mad Max o Fallout), un ambiente glacial o incluso, un cuadro al estilo Waterworld. Tomando en cuenta ese argumento, podría pensarse que en el debate G.D Falksen tiene razón, pero más adelante él mismo admite la posibilidad de un steampunk que él llama “post-post apocalíptico”, en ese escenario después de la catástrofe el mundo ha alcanzado una era tecnológica estilo pre-industrial y pasado un tiempo los sobrevivientes se organizan y se las arreglan para construir una sociedad que progresa alcanzando un periodo de revolución industrial.

Para Margaret Killjoy  (fundador de la Steampunk Magazine) y su equipo de editores, el hecho de que previamente a la catástrofe exista un mundo industrializado es suficiente para dejar un remanente de piezas y materiales de utilidad para continuar un mundo suficientemente tecnológico que permitiera las herramientas y aspectos necesarios para un mundo de estilo steampunk. Además, los de la Steampunk Magazine agregan que una sociedad industrial no es requerimiento para un escenario steampunk, sugiriendo que este es más bien una “estética humeante, inspirada en la historia, no basada en ella”.

En lo personal me parece que el tema puede dar mucha tela de dónde cortar y que sin duda generará

en ustedes los lectores su propia visión y opiniones. Para un servidor primeramente me parece que cualquier cosa que suceda después de un evento de dimensiones apocalípticas, independientemente del tiempo que le lleve a una sociedad establecer un nuevo paradigma de existencia y las tecnologías que logren alcanzar con los recursos que desarrollen o encuentren, se le llama post-apocalíptico. Del mismo modo y en mi opinión, un escenario que solo contenga estética humeante o vaporosa no es suficiente para ser llamado steampunk.

Creo sin duda que sin embargo existe un punto medio entre la opinión de G.D Falksen y Margaret Killjoy y este sería simplemente que, basándonos en la principal premisa de una ficción especulativa, como lo es el steampunk, el planteamiento “¿Qué tal si…?” puede aplicarse perfectamente a un steampunk post-apocalíptico.

¿Qué tal si, después de una gran invasión extraterrestre la humanidad es casi aniquilada y tras años de guerra contra los alienígenas, los sobrevivientes humanos desarrollan una tecnología de estilo Victoriano? Esto sin duda nos daría parte de los argumentos que ambos puntos de vista nos plantean. Por supuesto habría muchas preguntas qué responder y que suelen dar un sinfín de líneas que permitirían crear más de un arco de historia a relatar, lo que sin duda deja el terreno abierto para desarrollar diferentes manifestaciones de steampunk, no solo a nivel literario de ficción sino en el nivel de la creación del DIY.

Al final,  y como todo en este retrofuturismo, seguro estoy que cada individuo tendrá su propia opinión de si el steampunk puede o no ser post-apocalíptico y qué características tendría, de ser así o bien, vendrán todas las argumentaciones y motivos por los que alguien más dirá el por qué si se aleja de la era victoriana pudiera perder su esencia steampunk.

Para mí, es justo ahí donde radica una de las maravillas que tiene este movimiento: la individualidad con las que cada persona entiende y se desenvuelve en aquello que más le gusta y atrae.

Y no hay nada más punk que eso.

Publicado originalmente en El Investigador #22 Diciembre 2012 

El Investigador N°22
"Apocalipsis"